“创意产业”这一新术语的出现当然有其自身的背景和语境。新术语、新行业的出现往往意味着对旧术语旧行业的反思与批评。反映了对旧行业的理论范式、现有机制、政策趋向和实际运作的调整或反拨。

 

　　【综合分析】

 

　　一是创意产业的兴起一方面是对现有产业的机制、政策和运作的总结，另一方面也是对其缺乏创造性的批评。而文化创意产业主要包括广播影视、动漫、音像、传媒、视觉艺术、表演艺术、工艺与设计、雕塑、环境艺术、广告装潢、服装设计、软件和计算机服务等方面的创意群体。文化创意产业生产的产品不再是过去时代的基本的物质性必需产品，而是更富于精神性、文化性、娱乐性、心理性的产品。随着人们生活水平的提高，对这种精神性的产品的需求在总体上日益提升，需求量越来越大，这是创意产业发展的根本动力。我国的产业发展起步较晚，还存在一些问题一是专业人才短缺。目前，我国从事创意产业的人才只有10万左右，预计未来创意产业人才缺口将达到5000。

 

　　二是相关制度法规不完善。法律不完善导致软件、音乐盗版现象严重，设计行业纠纷不断;全国层面缺乏统一的统计指标体系，导致行业发展水平难以测度。

 

　　三是地区发展差异大。根据中国创意产业研究中心发布的2011年《中国创意产业发展报告》，创意城市呈现梯级分布，可明显划分为四个集团，相较于快速发展的第一集团，第四集团的产业基础则相对薄弱。四是融资困难。融资难问题虽然得到部分解决，但仍然是制约我国文化产业发展的一大因素。

 

　　【参考对策】

 

　　第一，加紧文化创意市场规则的形成。政府现在就应该着手对整个文化创意产业进行相应的规范和结构调整，以使得在以后的发展中和竞争充分后就可以尽快走上规范化的道路，用以保证能尽快地形成一个完整的文化创意产业链。

 

　　第二，加大文化创意产业融资体系的建设。政府应当拓展融资渠道，加大对文化创意产业的资金扶持和政策倾斜。

 

　　第三，政府加强文化创意产业的指导与定位。政府应该根据本地的特点，以及市场的容量和产业的发展规划来指导和引导文化创意产业的发展，而不是盲目的只看到眼前的利益。

 

　　第四，加快完整的文化创意产业链的建立。拓宽产业发展的路径，延伸产业链，建立一个从生产加工到销售消费的全产业链。